BUTİK FOTOĞRAF ÇEKİMLERİ
Moda fotoğrafçılığı ile standart giyim ürünü fotoğrafçılığı arasında büyük bir fark vardır. İkisi akraba ama kardeşten çok uzak kuzenler gibiler.
Giyim ürün fotoğrafçılığı ürüne odaklıdır. Amaç, dikkatin dağılmasını en aza indirgemek ve ürünü en iyi haliyle tutarlı ve kolay taranan bir şekilde sunmaktır. Moda fotoğrafçılığı markalaşmaya odaklanır: modeller, konum, sahne malzemeleri ve çekimin diğer yönleri büyük önem taşır. Amaç, izleyicinin gözünü yakalayacak ve zihninde kalacak benzersiz bir şey yaratmak, ürününüze ve ardından markanıza bağlı bir kimlik yaratmaktır.
Başka bir deyişle, moda bir derginin veya web sitesinin kapağıdır. Ürün resimleri içindekilerdir.
Gözünüz hemen neye çekilir? Modelin yüzü ve diğer unsurlar. Ürün değil.
Bu görüntüde birden fazla ürün yer alıyor, ancak çekimin yıldızı model ve pozu. Bu görüntü, iddia ettiği gibi “tarz sanatı” ile ilgilidir. Ürünlere isim verilmemiş ve hatta link verilmemiştir. Amaç, fotoğrafçının adı markalı bakış açısının görsel bir temsilini oluşturmaktır. Size bireysel bir ürün satmak değildir. Moda fotoğrafçılığının amacı nadiren bunu yapmaktır.
Aşağıda, tüketicilerin markanızın kişiliği ve bakış açısıyla ilişkilendirmeye başlayabilecekleri görsel görüntülerle tamamlanan başarılı bir moda çekimi için bilmeniz gereken her şeyi özetliyoruz. Bu, sadece ürün fotoğrafları değil, markanız için moda fotoğrafçılığı ile ilgilidir.
Moda Fotoğrafçılığının 7 Temel Parçası
1. Konsept
İlk olarak, çekiminizi etrafına inşa etmek için bir fikre ihtiyacınız var. En iyi donanıma, en güzel modellere ve en yetenekli fotoğrafçıya sahip olabilirsiniz, ancak merkezi, birleştirici bir konsept olmadan tatmin edici görüntülere sahip olamazsınız.
Markanızı iletmeniz gerekiyor. Sizi heyecanlandıran bir şey bulun ve ardından harika görüntüler gelecektir. Bir outdoor giyim markası mısınız? Dünyanın uzak bir köşesinde bir mekanda çekim yapmak ihtiyacınız olan şey olabilir. Modern, kentsel bir giyim markası mısınız? Avangard bir şeyler denemek isteyebilirsiniz.
“Tarz sanatı” veya “serbest dolaşım” gibi tek bir cümleyle veya daha azıyla ifade edebileceğiniz bir şey olmalıdır. Nihai resminize metin mesajı eklemeniz gerekmez, ancak bunu söyleyemezseniz, muhtemelen görsel olarak da iletemezsiniz.
2. Konum
Konumunuz konseptinizden akmalıdır. Birçok moda fotoğraf çekimi, sade siyah veya beyaz zeminli sade bir stüdyoda gerçekleşir. Bu mecazi ve gerçek boş tuval, konseptinizi stil ve poz yoluyla oluşturmanıza olanak tanır.
Mekanda moda fotoğraf çekimi yapacaksanız, ayırt edici bir yer seçin. Bilinmeyen bir konum eğlenceli ve görsel olarak uyarıcıyken, tanıdık konumların onları etkili haberciler yapan olumlu çağrışımları vardır. Her ikisi de nihai hedefinize bağlı olarak çalışabilir.
Dünyanın yarısını uçmak zorunda değilsiniz –– bütçeniz yetiyorsa, sizin için daha fazla güç demektir. Modern, bohem bir marka mısınız? Belki şehrin dışında estetiğinize uygun eski bir çiftlik evi vardır. Bir sörf markası mısınız? Belki harika gün batımı manzarasına sahip bir kıyı uçurumu vardır. Bir yaşam tarzı markası mısınız? Belki de benzersiz bir dekora sahip yenilenmiş bir binada yerel bir restoran vardır.
Hangi yeri seçerseniz seçin, çekimden önce mutlaka keşif yapın. Kendi başınıza ziyaret edin ve modeli nereye koyacağınızı, nasıl yakacağınızı ve çekimlerinizi nasıl yapacağınızı hayal edin. Bu, baskı olmadan plan yapmanızı sağlar ve çekim sırasında odaklanmanıza yardımcı olarak daha fazla çekim oluştururken zamandan ve paradan tasarruf etmenizi sağlar.
3. Modeller
Bir modelin dökümü önemli bir adımdır. En çekici bulduğunuz kişiyi seçmeyin; markanıza ve konseptinize uygun bir model seçin. Aktif bir giyim firmasıysanız, atletik bir model istersimiz. Mayo satıyorsanız, muhtemelen bronzlaşan birini istersiniz. Tıpkı bir mankenle giyim ürün fotoğrafı çekerken olduğu gibi, yaptığınız modelin kıyafetlerinizde ve aklınızdaki pozlarda iyi görüneceğinden emin olun.
Oyuncu seçimi ve çekim yaparken modelinizin kişiliğine dikkat edin. Özellikle deneyimsizlerse, onları olmadıkları biri olmaya zorlamayın. Bol kahkahalı ve kahkahalı bir çekim istiyorsanız, parlak ve neşeli bir insan arayın. Karanlık ve karamsar bir atmosfer istiyorsanız daha içine kapanık bir model arayın.
Modeller pahalıdır. Deneyimsiz bir model kullanarak paradan tasarruf etmek istiyorsanız, olumlu bir tutum sürdürmelerine yardımcı olun. Çekim boyunca onları cesaretlendirin. Olumsuz “yapma” talimatları kullanmak yerine onlara olumlu talimatlar verin ve ne yapmaları gerektiğini söyleyin. Modelinizin güvenini yüksek tutmak, daha doğal çekimlere yol açacaktır.
4. Gardırop
Bu oldukça açık görünebilir, ancak bir düşünün. Markanızı temsil etmek istediğiniz ve konsepte uygun eksiksiz bir kıyafet oluşturun. Birini bir tepenin yamacına gönderiyorsanız, giysilerinizin geri kalanıyla ne kadar iyi görünürse görünsün, büyük olasılıkla topuklu ayakkabı giymesini istemezsiniz. Ürününüzü hazırlayın: kusurları onarın, temizleyin, en iyi şekilde olması için ne gerekiyorsa yapın. Modele mükemmel şekilde uyması için stil verin.
5. Saç ve makyaj
Detaylar, detaylar, detaylar… Profesyonel ve amatör arasındaki tüm farkı yaratır. Yapabiliyorsanız, profesyonel bir saç ve makyaj uzmanı kiralayın. Parlak ışıklar yüzleri yıkar, bu nedenle günlük hayatta olduğundan daha fazla makyaja ihtiyacınız vardır. Allık, bronzlaştırıcı, eyeliner, rimel kullanın ve kaşları doldurun.
6.Perspektif
Kameranın veya modelin konumunu değiştirerek yeni perspektifler oluşturabilirsiniz. Düşük bir açıdan çekim yapmak, bir modelin uzun ve uzun bacaklı görünmesini sağlayacaktır. Yukarıdan çekim yapmak, bir modeli daha küçük gösterebilir.
Planladığınız çekimleri yaptıktan sonra, farklı şeyler deneyerek eğlenin. Yeni ve orijinal açılarla denemeler yapın. Bir merdivenden yukarı çıkmak gibi çok farklı bir perspektiften çekim yapmak, izleyicinin daha önce hiç görmediği ilgi çekici bir açı yaratabilir. Yüksek miktarda çekim yapın ve beklenmedik bir cevher çıkarabilirsiniz.
7. Üretim sonrası işleme
Çekiminizi bitirdikten sonra, üretim sonrası işlemede son dokunuşları uygulama zamanı. İçeriğe duyarlı dolgu kullanarak istemediğiniz arka plan özelliklerini kesmek için Photoshop’u kullanın. İstenirse, gölgelere cazibe için renk verin, ancak cildi yıkamamaya dikkat edin.
…ve kıyafet ürün çekiminin satış, moda fotoğraf çekiminin imaj amaçlı olduğunu unutmayın.
Ürün Çekimi Örnekleri Yemek Çekimi Örnekleri Moda Çekimi Örnekleri Referanslar İletişim